ibis Paint

Wenn ich auf dem Smartphone oder Tablet eine Skizze festhalten möchte, zählt für mich vor allem, dass ich nicht erst lange einrichten muss, bevor die Idee aufs Display kommt. ibis Paint richtet sich an digitales Zeichnen und Malen, besonders an Menschen, die Anime- und Manga-Motive gestalten möchten. Die App stammt von ibis inc. und gehört in den Bereich Kunst und Design. Sie kann für erste Versuche ebenso interessant sein wie für längere Zeichenprojekte, doch ihre vielen Werkzeuge laden dazu ein, sich Zeit für die Bedienung zu nehmen.

Wie schnell kommt man von der Idee zur Skizze?

Für einen spontanen Entwurf ist der große Vorteil, dass Skizzieren, Ausarbeiten und Kolorieren in einer App zusammenkommen. Ich kann mit einer groben Form anfangen und später gezielter an Linien und Flächen arbeiten, statt zwischen mehreren Anwendungen wechseln zu müssen. Die Oberfläche wirkt dabei nicht wie ein leeres Blatt mit nur einem Stift: Pinsel, Materialien und weitere Werkzeuge eröffnen verschiedene Arbeitsweisen. Das ist hilfreich, wenn ich schon eine Vorstellung vom Ergebnis habe, kann am Anfang aber auch ablenken.

Mein praktischer Tipp wäre, zunächst nur wenige Pinsel auszuwählen und sie für ein kleines Motiv zu testen. Ein einfacher Entwurf mit klaren Konturen zeigt schnell, welche Strichwirkung zu einem passt. Wer sofort sämtliche Optionen durchprobiert, verbringt leicht mehr Zeit mit dem Einstellen als mit dem Zeichnen. Gerade bei Manga-Skizzen lohnt es sich, Kontur und Schattierung getrennt zu betrachten: Eine passende Linienführung kann wichtiger sein als ein möglichst ausgefallener Effekt.

Die App wird mit Android ab Version 7.0 geführt; auf einem Gerät, das diese Voraussetzung erfüllt, ist das aber keine Garantie dafür, dass jedes große Projekt gleich flott reagiert. Bildschirmgröße, Speicher und die Zahl der gleichzeitig bearbeiteten Ebenen wirken sich bei Zeichen-Apps ganz praktisch auf den Arbeitskomfort aus. Auf einem größeren Tablet lassen sich Details angenehmer setzen, während ein Smartphone für Notizen, kleine Figuren und schnelle Farbideen bequemer sein kann.

Was bei längeren und aufwendigen Zeichnungen zählt

Bei einer fertigen Illustration entsteht der Zeitaufwand selten nur durch das Setzen der Linien. Ich wechsle zwischen Entwurf, sauberer Kontur, Farbe und Feinarbeit; dazu kommen Korrekturen, wenn eine Figur oder ein Hintergrund noch nicht stimmig wirkt. Die breite Auswahl an Werkzeugen kann solche Schritte unterstützen, verlangt aber auch Entscheidungen. Ein klarer Arbeitsplan – erst die Komposition, dann die Konturen, anschließend Farben und Details – verhindert, dass man sich in kleinen Verzierungen verliert, bevor das Bild als Ganzes funktioniert.

Eine nützliche Arbeitsweise ist, wichtige Bildteile gedanklich oder über die Ebenen getrennt zu halten, statt alle Elemente sofort auf einer Fläche zu vermischen. So lässt sich beispielsweise eine Figur später noch anpassen, ohne den Hintergrund neu zeichnen zu müssen. Bei sehr vielen Ebenen sollte man allerdings bewusst aufräumen: Benannte Ebenen und eine nachvollziehbare Reihenfolge helfen, Änderungen wiederzufinden. Das ist kein glamouröser Teil des Zeichnens, spart bei einem umfangreicheren Motiv aber oft mehr Zeit als ein weiterer Spezialpinsel.

Für einen typischen Alltagseinsatz stelle ich mir vor, dass ich unterwegs eine Pose oder ein Gesicht auf dem Handy festhalte und die Zeichnung später in Ruhe verfeinere. Das ist besonders praktisch, wenn eine Idee sonst verloren ginge. Für winzige Details kann die begrenzte Fläche eines Smartphones jedoch anstrengend sein; dann sind ein größeres Display und ein geeigneter Stift, sofern man einen nutzt, die angenehmere Kombination. Wer hauptsächlich mit dem Finger zeichnet, kann ebenfalls loslegen, sollte bei präzisen Linien aber mit mehr Korrekturen rechnen.

Aufzeichnen, lernen und eigene Abläufe entwickeln

Die Möglichkeit, den Zeichenprozess aufzuzeichnen, ist mehr als ein netter Zusatz für fertige Bilder. Ich finde sie vor allem dann sinnvoll, wenn ich nachvollziehen möchte, wie aus einer groben Skizze eine ausgearbeitete Illustration wurde. Eine solche Aufnahme kann beim eigenen Lernen helfen: Man erkennt, an welcher Stelle man wiederholt neu ansetzt oder welche Arbeitsschritte unnötig kompliziert werden. Wer anderen den eigenen Ablauf zeigen möchte, kann den Entstehungsprozess außerdem als anschaulichen Teil der Präsentation nutzen.

Damit eine Aufzeichnung nützlich bleibt, würde ich vor dem Start kurz überlegen, was sie zeigen soll. Eine einfache Übung, etwa eine Figur mit wenigen klaren Arbeitsschritten, ist oft besser geeignet als ein großes Bild mit vielen Umwegen. Für eine private Skizze ist das Aufzeichnen dagegen nicht unbedingt nötig. Wer nur rasch eine Idee notieren möchte, kann diese Funktion ignorieren und sich auf die Zeichnung konzentrieren, statt jeden Arbeitsgang dokumentieren zu wollen.

Die vielen Materialien und Pinsel sind reizvoll, aber nicht automatisch ein Qualitätsmerkmal für jedes einzelne Bild. Ein begrenztes Set an Werkzeugen macht den eigenen Stil oft konsistenter. Ich würde daher einen oder zwei Pinsel für Linien und einen für Flächen auswählen und erst dann weitere Varianten testen, wenn ein konkretes Problem auftaucht. So wird die Auswahl zu einer Hilfe für den eigenen Ablauf und nicht zu einer dauernden Einladung, das Werkzeug zu wechseln.

Für wen sich die App eignet – und wann eine Alternative besser passt

Wer gern Figuren zeichnet, Manga-Seiten ausprobiert oder digitale Illustrationen Schritt für Schritt ausarbeitet, bekommt hier viele Möglichkeiten in einem Werkzeug. Einsteiger können mit kleinen Motiven beginnen und nach und nach neue Funktionen kennenlernen. Fortgeschrittene profitieren eher davon, dass sie unterschiedliche Pinselwirkungen und Bildbearbeitung in ihren Ablauf einbeziehen können. Die Nutzerresonanz fällt insgesamt positiv aus: Die App hat eine durchschnittliche Bewertung von 4,4 bei rund 10.000 Bewertungen und kommt auf über 100.000 Installationen.

Im Vergleich zu einer einfachen Notiz- oder Skizzen-App ist ibis Paint stärker auf ausgearbeitete Bilder und eine vielfältige Werkzeugauswahl ausgerichtet. Eine minimalistische Zeichen-App kann die bessere Wahl sein, wenn man nur ein schnelles Diagramm, eine handschriftliche Notiz oder eine sehr schlichte Skizze erstellen möchte. Am anderen Ende stehen Desktop-Zeichenprogramme, die bei großen Arbeitsflächen und langen Sitzungen besser zum eigenen Ablauf passen können. Wer vor allem am Rechner arbeitet oder eine möglichst reduzierte mobile Oberfläche sucht, sollte deshalb prüfen, ob die umfangreiche Ausrichtung hier wirklich hilfreich ist.

Auch für Menschen, die bei jeder App sofort eine vollständig vertraute Bedienung erwarten, ist etwas Geduld sinnvoll. Eine kurze Eingewöhnung ist normal, wenn viele Werkzeuge verfügbar sind. Ich würde zuerst ein kleines Testbild anlegen, die wichtigsten Bedienelemente finden und ein paar Pinsel ausprobieren, bevor ich ein aufwendiges Projekt beginne. So merkt man schnell, ob die Arbeitsweise zur eigenen Hand passt, ohne sich gleich an einem großen Bild festzubeißen.

Funktionen, die begeistern

Was ibis Paint wirklich ausmacht, ist seine breite Palette an Funktionen. Die App bietet über 2500 Materialien, mehr als 800 Schriftarten, 381 Pinsel, 71 Filter, 46 Screentones und 27 Mischmodi. Ihr könnt euch also sicher sein, dass ihr in puncto Kreativität keine Grenzen habt. Der Pinselbereich ist besonders bemerkenswert, da er eine Vielzahl von Optionen bietet – von einfachen Bleistiftlinien bis hin zu komplexen Airbrush-Effekten.

Ein weiteres cooles Feature ist die Möglichkeit, eure Zeichenprozesse aufzuzeichnen. Das ist nicht nur praktisch, um eure Fortschritte zu verfolgen, sondern auch super nützlich, wenn ihr Tutorials erstellen oder eure Techniken mit anderen teilen möchtet.

Benutzerfreundlichkeit

Die Benutzeroberfläche von ibis Paint ist intuitiv und leicht zu navigieren, was gerade für Neulinge im digitalen Zeichnen ein Pluspunkt ist. Das Design ist klar strukturiert, und die wichtigsten Werkzeuge sind leicht zugänglich. Ich habe festgestellt, dass die Lernkurve nicht allzu steil ist, was es einfach macht, schnell loszulegen und sich auf das kreative Schaffen zu konzentrieren.

Leistung und Stabilität

In Bezug auf Leistung läuft ibis Paint reibungslos, selbst auf älteren Geräten. Die App ist stabil und ich habe während meiner Nutzung keine Abstürze festgestellt, was immer ein gutes Zeichen ist. Auch bei größeren Projekten mit vielen Ebenen bleibt die Performance konstant gut.

Community und Support

Ein weiteres Highlight ist die starke Community rund um ibis Paint. Es gibt unzählige Tutorials und Foren, in denen ihr Tipps und Tricks von anderen Nutzern erhalten könnt. Der Support seitens der Entwickler ist ebenfalls lobenswert – sie scheinen wirklich daran interessiert zu sein, die App kontinuierlich zu verbessern und auf das Feedback der Nutzer einzugehen.

Bei der Entscheidung zählt neben dem Funktionsumfang auch das Preismodell. Der angegebene Preis beträgt 11,99 €, außerdem werden In-App-Käufe zwischen 3,29 € und 26,99 € über Google Play abgerechnet. Ich würde vor dem Kauf überlegen, ob ich die umfangreiche Werkzeugauswahl tatsächlich regelmäßig nutzen werde oder zunächst nur gelegentlich skizziere. Für junge Nutzer ist die Einstufung USK ab 0 Jahren ein hilfreicher Orientierungspunkt; bei Kindern würde ich trotzdem gemeinsam klären, welche Kaufoptionen in der App relevant sind.

Die aktuelle Version ist 13.1.16, und die App ist am 24.10.2019 erschienen. Solche Angaben helfen, die angebotene Fassung einzuordnen, ersetzen aber nicht den eigenen Test auf dem persönlichen Gerät. Wer längere Zeichnungen plant, sollte vor einem wichtigen Projekt zunächst mit einer kleinen Skizze prüfen, ob Bildschirm und Bedienung angenehm zusammenpassen. Das beantwortet auch die praktische Frage, ob sich die App eher für unterwegs oder für konzentriertes Arbeiten eignet: Beides ist möglich, der verfügbare Platz macht dabei einen deutlichen Unterschied.

Abschließend kann ich sagen, dass ibis Paint eine beeindruckende App für alle ist, die ihre kreative Ader im Bereich digitaler Kunst ausleben möchten. Mit seiner Vielzahl an Funktionen, der benutzerfreundlichen Oberfläche und der stabilen Leistung ist es definitiv einen Download wert. Also, worauf wartet ihr noch? Schnappt euch euer Tablet oder Smartphone und legt los!

Meine Empfehlung fällt besonders dann positiv aus, wenn ihr gern Anime- oder Manga-Motive zeichnet und bereit seid, euch eine eigene, wiederholbare Arbeitsweise aufzubauen. Wer nur gelegentlich eine schnelle Notiz skizziert, fährt mit einem leichteren Werkzeug womöglich entspannter. Für alle dazwischen ist ein kleines Probebild der beste erste Schritt: Es zeigt, ob sich die Bedienung gut anfühlt, ob die Detailarbeit auf dem eigenen Bildschirm passt und ob die vielen Optionen den kreativen Ablauf wirklich bereichern.